L Train, 2007


L Train,
© PCCP 2007
(18’50’’)

Vidéo composé d’un seul plan séquence de 18 min. 50 sec. Temps qui met la ligne L du métro à NY pour aller de Brooklyn (Station Myrtle Av.) à Manhattan (Station Times Square). Cet itinéraire été la route quotidienne que j’y faisait pendant un année (2002) lorsque j’habitait à Brooklyn pour aller à travailler comme serveuse dans un restaurant à Broadway Ave. Ce travail présent un arrête sur le flux anonyme d’une grande ville, une façon de créer des récits qui documentent une expérience et un bref partage d’une situation circonstanciel dans la vie des immigrants et de sa mémoire.

Pendant mon séjour à NY j’ai interviewé toutes les personnes qui travaillent dans le restaurant (buzz boys, serveuses, camériers, barmans, chef de cuisien, cuisinier, le manager, homme de ménage, etc) qui venaient de différents parts du monde (Bangladesh, Brésil, Maroc, Sénégal, Mali, Mexico, Pologne, Honduras, Équateur, Turquie, etc), tous parlent sur leur vie et sur les raison pour lesquels habitent et travaillent aux USA.

Vidéo du trou des tunnels du Métro de New York, fait dans le premier wagon du trajet entre Myrtle Av. (Brooklyn) et Union Square, trajet que font milliards de travailleurs immigrants chaque jour pour à leurs boulot en Manhattan. Images prises en 2001-02 montés avec extraits d’interviews et conversations avec des employés du restaurant Anita’s, en Broadway Av. et Canal St. La plus part des audio sont en anglais et d’autres en espagnol.

VIDEOGRAFIA

PCCP –pan con cola producciones- Es una agrupación artística contemporánea del Ecuador integrada por los artistas César Portilla y Gabriela Rivadeneira principalmente , aunque a lo largo de su trayectoria han trabajado como colectivo artístico invitando a participar en sus proyectos a otros artistas. El nombre de pan con cola hace referencia al almuerzo del albañil (obrero de construcción), funciona como metáfora tanto de la manera de resolver y producir sus proyectos (low budget), como de su posicionamiento artístico.

El OJO, 2007 (24’33’’)
L Train, 2007 (18’50’’)
EL JAZZ DEL CAN (Le jazz du chien) 2005 (5’ 40”)
Quito, 2005 (20’02’’)
Tostados por la Fortuna, 2004 ( 42'40’’ )
I, Me, Mine…, 2003 (52’’)
La Ciudad Respira..., (La ville respire...) 2003 (1’21’’)
Sick of love, 2003. (1’04’’)
El Triciclazo, 2002. (4’38’’):
El Sietemesino, 2002 (Le Prématuré) (4’33’’)
Walkabout, (Trainer) 2001 (7’27’’)
Detidepende, 2000 (1’27’’)
Warriors Tour, 2000. (2’34’’)
Olor a Concha, (Fish smell), 1999. (7’20’’)
Robotin Firmezas,1999. (1’49’’)

Gabriela RIVADENEIRA -CV



GABRIELA RIVADENEIRA Quito, Ecuador, 1971
gabriela.pccp@gmail.com
(boît aux lettres 10)
13, rue Coustou
75018, Paris - France.
Tels. 33 (0)1 55 79 00 21

Artista e investigadora. En 1995 constituyó y dirigió la Fundación Centro ecuatoriano de arte contemporáneo. Desde 2001 es presidenta de la Fundación. Actualmente y desde 1999 es parte de PCCP (PanConCola Producciones), grupo de creación artística.

EDUCACION
2008-05 Master en Cine y Audiovisuales, Universidad Paris III, Sorbonne Nouvelle, Paris, Francia. BAC+5

2005-04 Licencia en Cine y Audiovisuales, Universidad Paris III, Sorbonne Nouvelle, Paris, Francia. BAC+3

2005-04 Licencia en Artes Plásticas, Universidad Paris VIII, Vincennes Saint-Denis, Paris, Francia. BAC+3

1996-89 BA Facultad de artes plásticas, Licenciatura en Artes, especialización en pintura y gráfica (grabado), Universidad Central del Ecuador, Quito. BAC+5

1991-93 Istituto Europeo di Design, Curso bienal de Ilustración, Roma, Italia. BAC+2


CURSOS Y SEMINARIOS
2007 Programa Internacional de Ph.D. en Estudios Audiovisuales. V MAGIS Gradisca International Film Studies Spring School 2007. Cine y Artes visuales contemporáneas II.

2001 Arte público. Taller de producción artística. Dictado por René Francisco (Cuba) y Jaime Irregui (Colombia). Museo Antropológico de Arte Contemporáneo, Banco Central del Ecuador, Proyecto Malecón 2000, Guayaquil.

2001 Pensar el arte, curar el arte, presentar el arte. Reflexiones contemporáneas sobre la curaduría de exposiciones. Dictado por el profesor y curador Navarrete (Cuba). En la Alianza Francesa, Eloy Alfaro y 6 de Diciembre, Quito.

2000 La fotografía y la construcción de la conciencia nacional y el imaginario social (latinoamericano) durante el s. XX. Dictado por el profesor y curador José Antonio Navarrete (Cuba). En la Alianza Francesa, Eloy Alfaro y 6 de Diciembre, Quito.

1999 Seminario de curaduría y cultura artística contemporánea Globalización y fragmentación, una perspectiva desde el arte. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo, dictado por el profesor, crítico y curador de arte contemporáneo Kevin Power (Inglaterra). En la Facultad latinoamericana de Ciencias sociales (FLACSO), Páez 118 y Patria, Quito.

1998 Taller de curaduría de arte contemporáneo: El espacio y la idea. Curando los nuevos significados del arte. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo e impartido por Lupe Álvarez (Cuba), profesora de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo. Centro Benjamín Carrión, Quito.

1998 Encuentro taller de crítica de arte: ¿Cómo hallarle sentido a la crítica de arte sin perecer en el intento? Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo y dirigido por Lupe Álvarez, profesora cubana de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo.

1998 Taller de curaduría de arte contemporáneo: El espacio y la idea. Curando los nuevos significados del arte. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo Impartido por la profesora Lupe Álvarez, profesora cubana de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo. Centro Benjamín Carrión. Jorge Washington y 9 de Octubre, Quito.

1997 Problemas teóricos en la enseñanza del arte. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo e impartido por Lupe Álvarez (Cuba) profesora de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo. Facultad de Arquitectura y Diseño, Pontificia Universidad Católica, Quito.

1997 Autoconciencia creativa y perspectiva crítica. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo e impartido por Lupe Álvarez (Cuba) profesora de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo. Facultad de Arquitectura y Diseño, Pontificia Universidad Católica, Quito.

1996 Arte en trance o ¿Qvo vadis ars?, Lupe Álvarez (Cuba) profesora de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo. Auditorio del Colegio de Arquitectos de Pichincha, Quito, Ecuador.

1966 The photography in the contemporary culture, Prof. Lupe Álvarez, Art Forum, Quito.

1995 A debate. Perspectivas del arte ecuatoriano, hoy. Auditorios del Colegio de Arquitectos de Pichincha, Moderador: Jaume Reus. Quito.

1995 Joan Miró, Profesor Jaume Reus (España), Casa de la Cultura Ecuatoriana.

1994 Papel artesanal, Facultad de artes plásticas, Universidad Central del Ecuador.

1994 Sumi - E, Prof. Chizuko Nishimura (Japón), Facultad de artes plásticas, Universidad Central. Quito, Ecuador.

1994 Historia de la pintura del siglo XX, Prof. Mónica Vorbeck, Universidad San Francisco de Quito, Ecuador.

1993 Xilografía, Profesora Leonilda González (Uruguay), Galería Exedra, Quito, Ecuador.

1991-92 Dibujo y pintura, Istituto Pantheon, Roma, Italia.


EXPOSICIONES
2007 Arte Contemporáneo en Ecuador, Museo Camilo Egas, Quito. Mayo-Junio. Vidéo proyección de: El OJO y L Train.

2006 ACTUART Ilusión y Metamorfosis. Tercera bienal de Arte Contemporáneo de Saint-Cloud, Francia. http://www.actuart.com/2006.htm

2006 Soixante quatorze et un jour, en el marco de la exposición placer/déplacer. Proyección collective de videos (PCCP). Museo de arte y de historia de Saint-Denis, Paris.

2006 Quelq’un t’attend, Exposición colectiva. Galería Paris8-A033, 7-9 de junio. Saint Denis Université, Paris.

2006 Festival Art et Terrorisme : L’embobineuse, Marsella. 26 abril. http://phoenix99.free.fr/lembobineuse/

2006 Contre-Conférence http://contre-conference.net/dp/?q=node/238

2005 Exposición colectiva Perímetro Critico, galería Universidad Saint Denis Paris 8. Participación con la obra Quito, visualidades, iconografías y dinámicas del imaginario colectivo, 20 min. Paris, 2005.

2005 «Ambularte » exhibición colectiva de arte audiovisual ambulante. Hamburgo (Alemania) ; Guadalajara (México) ; Guayaquil, Quito Ambato (Ecuador). Participación con las obras Sick of love, El Triciclazo y La ciudad respira tu ausencia. 2005.

2005 4to Festival de música sacra. « En Plural : de música sacra a música sagrada ». Con DJs et vídeo artistas (de la Universidad San Francisco, Fac. de Comunicación y Artes Contemporáneas) espectáculo de música e imagen. Plaza del Teatro, 23 marzo 2005. Participación de la obra TIME

2004 Exhibición del corto metraje Tostados por la Fortuna , 45min, y todo el trabajo audiovisual de PCCP. Enero Cine Ocho y Medio, La Floresta, Quito – Ecuador.

2003 Afiches de cine, exposición colectiva, PanConCola Producciones. Abril. Cine 8 y Medio, La Floresta, Quito.

2002 Tercermundista 4 ever, PanConCola Producciones. Agosto. Cinema Clasics, East Village, New York, NY.

2002 Tercermundista 4 ever, PanConCola Producciones. Agosto. Umbrella Center for the arts, 21-23 Avenue C, New York, N.Y.

2002 El Sietemesino, Surf Reality 172 Allen Street, New York, N.Y.

2002 Exposición de PCCP Producciones, Hospital Militar Antiguo.

2001 Exposición colectiva en el Hospital Militar Antiguo (HOMA). Proyecto Alpiso. Quito

1997-96 Fin del Medio del Comienzo, Propuestas de dibujo, Museo del Banco Central del Ecuador: noviembre en Machala, diciembre en Manta, marzo en Guayaquil. CATALOGO : Fin del Medio del Comienzo.

1996 Exposición de egresados, Facultad de Artes Plásticas. Casa de la Cultura ecuatoriana, sala Benjamín Carrión. 31 de julio - 15 de agosto.

1996 Fin del Medio del Comienzo, Propuestas de dibujo, Casa Museo del Colegio de Arquitectos de Pichincha. 8 - 30 de junio. Quito.

1996 Escultura Coca Cola Contour. Posada de las Artes Kingman, 22-29 de febrero Quito.

1995 CEAC/espacio abierto. Casa de Difusión Cultural, agosto 27 - febrero 14. La Tola, Quito.


EXPERIENCIA PROFESIONAL
2007-99 Integrante del grupo de trabajo artístico PAN CON COLA PRODUCCIONES.

2007-01 Presidenta Fundación Centro ecuatoriano de arte contemporáneo, CEAC. Quito, Ecuador. La Fundación ha enfocado su trabajo al desarrollo de proyectos que prioricen labores de investigación y difusión del arte contemporáneo, que afiancen una noción de cultura no excluyente, capaz de receptar y dinamizar formas culturales no convencionales de mayor potencial operativo en el medio, enfatizando los nexos entre la producción local y la teoría de la cultura contemporánea, así como en generar y dinamizar espacios para el debate y la discusión en torno a la producción artística en el Ecuador, tanto local como internacionalmente.

2006 Publicación de artículos de análisis de cine para la revista OCHO Y MEDIO: http://www.ochoymedio.net/opinion/06-11/doc-0611-2.html ; http://www.ochoymedio.net/OPINION/06-12/doc-0612-01.html .

2003-92 Diseñadora de vitrinas y murales; Bar café Te Mataré Rodriguez 2003; Bar ZAFRA 1998; CC La Galería 1994; Papelería El Bus 1992.

2002-00 Profesora Independiente, Aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro, dictado a grupos de diferentes edades por ciclos de 6 meses.

2000 Primer asistente y traductora del departamento de Decoración de Set de la película Proof Of Life, del director estadounidense Taylor Harckford, producida por Castel Rock Productions, filmada en el Ecuador e Inglaterra.

1999 Diseño, desarrollo e implementación del proyecto de investigación Arte contemporáneo del Ecuador, coordinadora general y miembro del equipo de investigación y curaduría.

1998 Coordinadora de proyectos de la Fundación Centro ecuatoriano de arte contemporáneo, CEAC. Quito, Ecuador.

1998 Profesora y Diseñadora del programa académico de artes de nivel escolar para la escuela MOZARTE dirigido a niños entre 6 y 18 años.

1998 Utilera. Sueños en la mitad del Mundo, de Carlos Naranjo.

1997 Utilera. Nosotros Ecuador, capítulo Leyendas de una ciudad, ambientación histórica., dirigido por Gyula David.

1997 Profesora del seminario de expresión y representación gráfica, para quinto nivel, facultad de arquitectura y diseño, Pontificia Universidad Católica, Quito.

1997 Profesora extracurricular de arte, Colegio alemán, Quito.

1997 Productora del programa radial Santa Palabra, radio La Luna 99.3 FM. Programa semanal de difusión, promoción y crítica cultural.

1995 Miembro fundador y Presidenta del Centro ecuatoriano de arte contemporáneo. Fundación de gestión cultural que promueve y difunde la teorización, producción e investigación de la cultura y el arte contemporáneo en el Ecuador.

1995-93 Ilustradora , diagramadora y diseñadora gráfica free-lance para la compañía de segurosLA TORO, Roma; para Delle Donne publicidad, M&S publicidad, Fundación Amazonas y diario EL COMERCIO, Quito; diseño de vitrinas y murales en Quito.


IDIOMAS
Español, Inglés, Francés, Italiano.

última actualización: junio, 2007

Cesar PORTILLA -CV


César Portilla 1967, Quito –Ecuador
(boît aux lettres 10)
13, rue Cousteau
75018, Paris - France.
Tel. 33 (0)1 55 79 00 21


EDUCACIÓN
2007-05 Master en teoría y practica del arte contemporáneo y de los nuevos medios, Universidad Paris 8 Saint Denis, Paris, Francia.
1998-93 Licencia en Artes, Especialización Pintura y Grabado, Facultad de Artes. Universidad Central del Ecuador, Quito.

CURSOS Y SEMINARIOS
2001 Arte público, seminario dictado por René Francisco (Cuba) y Jaime Irregui (Colombia) Museo Antropológico de Arte Contemporáneo, Banco Central de Ecuador, Proyecto Malecón 2000. Guayaquil, Ecuador.

1999 Globalización y Fragmentación, una perspectiva desde el arte. Seminario de curaduría y cultura artística contemporánea. Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo y dictado por el profesor, crítico y curador de arte contemporáneo Kevin Power ( Inglaterra) Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales FLACSO. Quito.

1997 Autoconciencia creativa y perspectiva crítica, Presentado por el Centro ecuatoriano de arte contemporáneo y dictado por la profesora de estética, teoría de la cultura artística y crítica de arte contemporáneo Lupe Álvarez (Cuba) Facultad de arquitectura y diseño, Pontificia Universidad Católica, Quito.

1996 Arte en trance o Qvo vadis ars. Seminario organizado por el Centro Ecuatoriano de Arte Contemporáneo CEAC en el Colegio de Arquitectos dictado por Guadalupe Álvarez profesora del Instituto Superior de Artes en la Habana - Cuba.

1995 Historia del cine mundial. Curso de dictado en la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales. FLACSO.

1993 Taller experimental de arte. Dirigido por el artista, catedrático en Dusseldorf Luis Guerrero (Ecuador)

1993 TRANS Taller experimental de arte, dirigido por Barba PHILIPS artista Francesa.


EXPERIENCIA PROFESIONAL
Desde 1998 Integrante del grupo artístico Pan Con Cola Producciones (PCCP)

Desde 2001 Profesor de Talleres de Arte en la Facultad de Arquitectura, diseño y artes. Pontificia Universidad Católica, Quito.

Desde 2002 Profesor en el Colegio de Artes Contemporáneas y Comunicación de la Universidad San Francisco de Quito.

2001-2002 Miembro del equipo de Organización, Diseño, Desarrollo, Implementación Curaduría del proyecto Alpiso: Ciclo de eventos artísticos realizado por estudiantes de las Universidades de Arte y dirigido por algunos profesores.

2000 –99 Profesor de Dibujo, en la Facultad de artes. Universidad Central del Ecuador, Quito.

2000 Diseño, desarrollo e implementación del proyecto de HIP –HOP. Centro de rehabilitación para adolescentes Virgilio Guerrero, Quito.


EXPOSICIONES y PRESENTACIONES
2007 Arte Contemporáneo en Ecuador, Museo Camilo Egas, Quito. Mayo-Junio.

2006 ACTUART Ilusión y Metamorfosis. Tercera bienal de Arte Contemporáneo de Saint-Cloud, Francia. http://www.actuart.com/2006.htm

2006 Soixante quatorze et un jour, en el marco de la exposición placer/déplacer. Proyección collective de videos (PCCP). Museo de arte y de historia de Saint-Denis, Paris.

2006 Quelq’un t’attend, Exposición colectiva. Galería Paris8-A033, 7-9 de junio. Saint Denis Université, Paris.

2006 Festival Art et Terrorisme : L’embobineuse, Marsella. 26 abril. http://phoenix99.free.fr/lembobineuse/

2006 Contre Conférence http://contre-conference.net/dp/?q=node/238

2005 Exposición colectiva Perímetro Critico, galería Universidad Saint Denis Paris 8. Participación con la obra Quito, visualidades, iconografías y dinámicas del imaginario colectivo, 20 min. Paris, 2005.

2005 «Ambularte » Muestra de arte audiovisual. Guadalajara (México), Hamburgo (Alemania), Ambato, Guayaquil, Quito, (Ecuador) Participación con las obras Sick of love, El Triciclazo y La ciudad respira tu ausencia.

2005 Artista Invitado en Denison University, Ohio, Estados Unidos. Presentación de los trabajos de PCCP y charlas con los estudiantes de Artes y Lenguas Modernas.

2005 Festival de cine Sexo, Drogas y Rock and Roll. Cine 8 y medio. Quito. Presentación de “Tostados por la Fortuna”.

2005 “Negro Triqueante”. Colectivo artístico. Proyecto audiovisual. Música, narración en vivo, performance y proyección de videos. Seseribó. Quito.

2005 4to Festival de música sagrada. En Plural: de música sacra a música sagrada. DJs de música y artistas de video del Colectivo Intermedio (profesores y alumnos del Colegio de Comunicación Artes Contemporáneas de la Universidad San Francisco de Quito) Espectáculo de música e imagen. Plaza del Teatro, 23 de marzo de 2005. Participación con la obra TIME

2004 Berliner Kunstsalon, Berlin. http://www.berlinerkunstsalon.de/index_eng.html (31. Harm Lux)

2004 Cortometrajes Ecuatorianos, Cine Metrópoli, Hamburgo, Alemania.

2004 Presentaciones especiales de Pan Con Cola Producciones (PCCP) estreno del mediometraje “TOSTADOS POR LA FORTUNA”, Cine Ocho y Medio, Quito.

2004 Festival de cortometrajes, Videos desde el arte, Cine Ocho y Medio, Quito

2004 Festival de cortometrajes, Videos desde el arte, MAAC CINE, Guayaquil

2002 Tercermundista for ever. Exposición de PCCP, Umbrella Center, New York

2002 Tercermundista for ever. Exposición de PCCP, Cinema Classic, New Cork

2002 El Sietemesino. Surfing Reality 172 Allen St., New York, N.Y.

2002 Exposición de PCCP, Hospital Militar Antiguo, Quito.

2001 Exposición colectiva en el Hospital Militar Antiguo (HOMA) Proyecto Alpiso. Quito

2000 Acción Multimedia y exposición de pintura. Café Poeten, Copenhague, Dinamarca.

1999 Exposición “Los cinco fantásticos” exhibición de la obra “OLOR A CONCHA”.

1998 Invade Cuenca, Evento Paralelo a la Bienal de Arte de Cuenca, Grupo PUS.

1997 Exposición “ El Arranque”, Galería Madeleine Hollaender, Guayaquil.

1996 Performance, Música y elaboración de Vídeo. Grupo PUZ (Portilla, Unda, Zamora) British Council.

1995 Exposición colectiva. Sala Miguel de Santiago. Casa de la Cultura Ecuatoriana. Grupo PUZ (Portilla, Unda, Zamora)

1993 Exposición de Pintura y Grabado, Salón de la Demencia, Academia Superior de Artes de Bogotá.


IDIOMAS Español, Inglés, Francés.

PRESENTACION: PCCP pan con cola producciones



PCCP –pan con cola producciones- Es una agrupación artística contemporánea del Ecuador integrada por los artistas César Portilla y Gabriela Rivadeneira principalmente , aunque a lo largo de su trayectoria han trabajado como colectivo artístico invitando a participar en sus proyectos a otros artistas. El nombre de pan con cola hace referencia al almuerzo del albañil (obrero de construcción), funciona como metáfora tanto de la manera de resolver y producir sus proyectos (low budget), como de su posicionamiento artístico.

PCCP recoge en sus trabajos una serie de elementos que construyen visual y anímicamente una especie de sintomatología de un momento y un contexto específicos. Reutilizando una serie de estéticas, imágenes y narrativas que hacen visible ciertas estrategias de subsistencia creadas por el individuo o grupos sociales dentro de un territorio cultural. Estrategias de subsistencia que se convierten en productoras de subjetividad, determinan imaginarios y una memoria del sujeto en comunidad. PCCP presta atención a ese lado de la cultura “no legislado”, y distingue ciertas características, actitudes, creencias o patrones de comportamiento que son una expresión de contenidos fuera de la institución y de la legalidad. Sus creaciones constituyen una especie de “simulacros empobrecidos de la cultura”.

“La obra de arte debe ser entendida como un dato de la cultura que nos retrata y nos relata, aquí y ahora”, dicen los artistas de PCCP. Sus proyectos son una indagación de diferentes contextos y utilizan todo tipo de información que pueda ayudar a ilustrar al individuo promedio. La utilización de todo tipo de lenguajes y dispositivos para la realización y funcionamiento de sus obras, es parte de una estrategia del grupo que busca abrir nuevas zonas y espacios de circulación, tratamiento y consumo del arte. De hecho sus trabajos incluyen vallas públicas, performances en la ciudad, proyecciones audiovisuales (diapositivas y narración en vivo), videos, fotografía, objetos, show musicales en vivo, etc. Sus imágenes, en algunos casos utilizan el poder de la evocación mediática -banalizando asuntos y objetos, tratándolos literalmente o dramatizando su función-. En otros casos trabajan por medio de fórmulas, apelando al dominio de la experiencia, de las sensaciones, de estilos o estéticas cambiantes.

El grupo ha participado en el ultimo año en el evento Arte Contemporáneo en el Ecuador (Museo Camilo Egas) 2007; la bienal de arte contemporáneo de Saint-Cloud (Francia) 2006; y Soixante quatorze et un jour, en el Museo de Arte e Historia de Saint-Denis, (Francia).

Algunas de sus obras más importantes son “Olor a concha” (proyección de diapositivas y narración en vivo, 1999), “Warriors Tour” (“infomercial”, video, 2000) “El Triciclazo” (performance, 2002), “Sick of Love 1 y 2” (vídeo montaje, 2003, y fotografía para valla pública-, 2006), el “OJO” (vídeo, 2007) y “L Train” (vídeo, 2007).